لماذا تريد أن تكون مصمم جرافيك؟
السؤال الأكثر أهمية في هذه المرحلة هو أنك بحاجة إلى معرفة الغرض من رغبتك في أن تكون مصمم جرافيك قبل أن تتمكن من اتخاذ خطوة إلى الأمام.
بنهاية هذا المقال، أعدك بأنني مستعد لبدء رحلتي كمصمم جرافيك، لكن في المقابل أود منك أن تفعل الشيء البسيط المتمثل في تحديد أهدافك. زيادة. تعلم التصميم الجرافيكي.
لماذا؟
إذا كانت أهدافك غير واضحة أو مدفوعة بالحماس المتزايد، فستجد أنك تفقد شغفك بالتصميم بمرور الوقت. هذا ليس بعيدًا جدًا لنفس السبب الذي فقدت شغفي به لما فعلته. ذهبت لدراسة التصميم، هل تريد أن تفعل هذا مرة أخرى؟ بالطبع لا.
لذا أود منكم أن تأخذوا لحظة للتفكير بجدية في رغبتكم في دراسة التصميم. وأيضًا، ما هي الأهداف النهائية التي تريد تحقيقها قبل اتخاذ خطوة حقيقية نحو استنتاجات حديثك التالي؟ إذا أمكن، اكتبها على قطعة من الورق واحتفظ بها، أو اترك ملاحظة واسأل نفسك ما إذا كان هذا الهدف قويًا بدرجة كافية.
بعد الانتهاء من هذه التجربة البسيطة، ابدأ بمشاركة عدة أسباب لتعلم التصميم الجرافيك التي قد تساعدك.
أول وأهم ما يميز تخصصات التصميم هو أي شخص لديه خيال واسع ويفكر في النصف الأيمن من الدماغ - أفكاره شمولية وخلاقة وليست تحليلية - أي على عكس العديد من الأشخاص الخياليين، كمصمم، ليس عليك أن تكون موهوبًا، يجب أن تكون قادرًا على الرسم، لتكون مصمم جرافيك ناجحًا. ليس كذلك.
هذا لأن التصميم عملية روحية للغاية. عند العمل على تصميم أو فكرة، افعلها بالكامل بخيالك ثم ابدأ في إدراكها. لذلك إذا قمت بذلك كنسبة مئوية، فسيكون 70٪ مبدعين وتفكيرًا، و 30٪ سيكونون قادرين على التعامل مع برامج تصميم مختلفة.
قبل أن تتعلم برامج التصميم، تعلم أن تفكر كمصمم جرافيك!
هذا يفسر الاحتياجات الأساسية لمعظم الوافدين الجدد للتصميم وغالبًا ما يكون السبب الرئيسي لعدم تمكنهم من الاستمرار.
هذا يعني البدء في تعلم برنامج التصميم قبل التفكير كمصمم. بالطبع، هذا خطأ فادح. تتمثل الوظيفة الرئيسية لبرنامج التصميم في مساعدتك على إدراك أفكارك الخيالية... الواقع الملموس أو المرئي بسرعة وسهولة لا أكثر ولا أقل.
اتعلم التصميم بشكل عام وإزاي تفكر كمصمم لإنك لو خبير في الفوتوشوب لكن معندكش أفكار مش هتنتج حاجة! والسبب التاني إننا لو هنتكلم بلغة التسويق ونقول: “Content is The King” يبقي من حيث الشغل انا مقتنع تماماً إن
Designer is the King
لسبب بسيط جداً إن المصمم يقدر يشتغل بشكل منفرد ومش لازم يكون مرتبط بفريق عمل كامل وحتى دوره في الفريق بيكون غالباً آخر وأهم حاجة، وفي الحقيقة دي نقطة قوة جداً في التصميم.
والسبب التالت إنه -بالتأكيد- واحد من أكتر المجالات اللي عليها طلب في مواقع الفريلانسينج المختلفة، وتقدرك تبدأ بيه طريقك كفريلانسر بشكل سلس وجميل.
ممكن أكتب من الأسباب مقال كامل، ولكن هكتفي بالقدر دا من الأسباب لإتاحة الفرصة لما هو قادم
لون
بما أن اللون يعتبر أهم عنصر في التصميم وأهم عنصر في حياتنا، فهل نحتاج إلى التعرف على سيكولوجية اللون ومعنى كل لون؟ ولماذا تستخدمه؟ و مع من؟ كيف تنقل الرسالة التي تحاول نقلها في تصميمك بالألوان؟
بعد قول "بسم الله الرحيم"، فإن أول شيء يجب قوله هو قراءة كتاب "لغة اللون". انقر فوق هذا الاسم). من الصعب جدًا استخدام الألوان المذكورة أعلاه والأشياء الأخرى بشكل صحيح.
إذا كنت تريد معرفة المزيد، فإن أحد الكتب التي أوصي بقراءتها عن الألوان هو The Secret Language of Color، وهو أحد الكتب الغنية والمثيرة للاهتمام التي تقع في حب الألوان والمبادئ العالمية... التصميم.
خلاصة القول هي أن الألوان يجب أن تظل أفضل صديق لك كمصمم، يجب أن تعرف كيفية التعامل معها، والأهم من ذلك، يجب أن تشعر بها عند استخدامها
المبادئ الأساسية وقواعد التصميم
الشيء الثاني الذي تحتاج إلى معرفته، في جميع الحالات، سواء كنت خبيرًا أو مبتدئًا، وما إذا كنت تعمل في أكثر المشاريع تعقيدًا أو بساطة، فأنت تعلم من أعماق قلبك.يستخدم ستة مبادئ أساسية للتصميم التي يجب أن تضعها في اعتبارك. كل ما يمكنك قوله هو أساس التصميم الجيد.
الوحدة والانسجام
وحدة التصميم من أهم عوامل نجاحه، والوحدة القريبة هي حاجة المصمم.
تتكون البيتزا من عناصر ومكونات مختلفة وليس لها قيمة فعلية (أو ما يسمى بيتزا) بشكل فردي، ولكن يتم تجميعها جميعًا بنسب دقيقة. هنا سترى المعنى الجديد. إنها مجرد بيتزا.
لذلك، من المستحيل أن يكون أحد المكونات أهم من البيتزا بأكملها، والطعم ليس هو نفسه. لصنع أفضل بيتزا، يجب أن يكون لديك توازن بين تنوع ووحدة المكونات. عنصر للتأكد من أن البيتزا ليست مكونة من مكون واحد أو مكون واحد، وتحتل 50٪ من المساحة وتحتل باقي المكونات. بالتأكيد لن يحب الباقي المذاق في ذلك الوقت، وإلا لا يمكننا تسميتها بيتزا.
بالضبط نفس الشيء ينطبق على التصميم. إذا كانت العناصر المختلفة للتصميم فردية، وتفصل الأجزاء عن بعضها البعض، ولا توجد وحدة وتناغم بينها، فلا يمكن نقل رسالة واضحة من التصميم أو شيء خاص. في حالة الاسم والوحدة، يكون التركيز على التصميم العام. ليست عناصر فردية.
كيف نخلق الوحدة والانسجام في التصميم؟
أصبحت الوحدة ممكنة من خلال خمس قواعد مختلفة:
التشابه: ينشئ علاقة مترابطة بين العناصر المختلفة عندما تكون إحدى الخصائص متشابهة.
التقارب: هو شعور بالعلاقة ينشأ من المسافة بين العناصر.
الاستمرارية: تعني خطًا أو نمطًا لاستمرارية العناصر.
التكرار: هو تكرار العناصر المختلفة وتكوين العلاقات فيما بينها.
الإيقاع: يتحقق الإيقاع من خلال تكرار خصائص العناصر المختلفة مثل اللون والحجم ونمط الاستخدام.
يوضح الرسم البياني أعلاه معنى القواعد المذكورة أعلاه بمزيد من التفصيل ويقدم أمثلة لتسهيل ربط المعلومات وتمريرها.
